传统的步骤是：

首先，先练习音阶或是做一些技巧练习，直到手指灵活。 然后开始练习一些新曲子，先从头开始读个一两页，先慢然后加快。两个小时的练习后，手指已经完全放开，能飞快的弹奏，这时候，你几乎可以用随心所欲的速度弹奏。最后，也练累了，可以放松一下，随心所欲的弹曲子，这时候才能真正享受音乐。在演奏会或是上课的当天，再用演奏的速度（或更快）练习要上课或演奏的曲子，能练几次，就练几次，以确认他们是彻底的熟练，并且维持在巅峰状态。

上面的练习步骤根本就是错误的！

这些步骤会使学生很难跨过中等程度，纵使他们每天练习数小时。例如，

上述的方法并没有告诉学生，如果他们碰到一段很困难的乐句，除了不断的重复练习之外，该如何做，他们甚至不知道这辈子甚么时候能学会这些技巧。它将如何练习这件事，完全交给学生自己处理。甚者，他们在演奏会时的弹奏将会平淡无奇，而且经常出错，在你学习了这本书的练琴方法之后就会完全明白这些步骤无何是错误的，更重要的是你将会掌握正确的方法。

以贝多芬的《致艾丽斯》作为例子。大致讲一下正确的练琴方法和步骤。

首先是分析这首曲子，前面的 4 个小节总共出现 15 次，如果练会这 4 个小节，这首曲子等于学会了一半（本曲共 125 小节）。另外 6 个小节也重复了 4 次，所以只要练会 10 个小节，就等于学会了 70% 。使用本书的方法，这首曲子的 70% 可以在 30 分钟内背下来，因为这几个小节相当简单。使用这个方法，你也能在练习时，同时背谱。在这些重复的小节当中，有两个间奏是不容易的。当你使用下述的方法，练会这两个间奏，然后跟其它重复的小节接在一起，这样就练起来了，而且也背下来了。学过两年琴的学生，应该在 2－5 天学会这首曲子，而且能够背谱。

学一首曲子，要从最困难的段落开始。这首《致艾丽斯》有两段长 16 及 23 小节的间奏，夹在这些重复的段落中。这是这首曲子当中最困难的地方。就从这里开始练习。理由很明显，因为你要花最长的时间来练习最困难的段落，所以你要多花一些时间。如果你将最困难的段落留在最后，当你要演奏时，你会发现这将是你最弱的一环，而常在这里遇到困难。很多曲子的结尾是最精采、最有趣、又最困难的，你或许会从曲子的最后开始练起。有好几个乐章的曲子，你大多会从最后一个乐章的最后开始练起。

练习的诀窍中，最重要的就是“选择一个较短的练习段落”。这个诀窍可以说是缩短练习时间最显著的方法，选择较小的练习段落，可以让你在短时间内一直重复这个段落数十次、数百次。快速、连续的重复是让你的手学习新动作的最好方法